Carly Rae Jepsen
Julien Songtexte
[Strophe 1]
Heute Morgen aufgewacht, es fühlt sich an wie jeden Tag
Ich habe den Blues, Schatz, ich gehe nicht weg
Ein weiterer böser Traum, in dem du weggelaufen bist
Ich bin für immer von unserer Zeit heimgesucht
Wir hatten einen Moment, wir hatten eine Sommerzeit
Hat mich gebeten, mit dir zu gehen, aber ich konnte mich nie entscheiden
Ich war so zerrissen, ich war so raus
Ich bin für immer von unserer Zeit heimgesucht
[Vorchor]
Ich war alleine
Ich spiele jede Nacht
Wenn du nach Hause kommst? Nach Hause kommen?
Weil ich an diesem Tag rarin war
[Nach dem Chor]
(Ah ja, die ganze Nacht, ja, Julien, Julien)
Ich werde flüstern, «Julien» (Julien, Julien)
Bis zum letzten Atemzug, den ich atme (Julien)
[Vers 2]
Ich versuchte einen anderen, um mich zufrieden zu stellen
Aber alle deine Farben tanzen immer noch in meinem Kopf
Mehr als nur Liebhaber, ich
Ich bin für immer von unserer Zeit heimgesucht
[Vorchor]
Ich war alleine
Ich spiele jede Nacht
Wenn du nach Hause kommst? Nach Hause kommen?
Weil ich an diesem Tag rarin war
[Nach dem Chor]
(Ah ja, die ganze Nacht, ja, Julien, Julien)
Ich werde flüstern, «Julien» (Julien, Julien)
Bis zum letzten Atemzug, den ich atme (Julien)
[Brücke]
Julien, bis zum letzten Atemzug, den ich atme
Julien, es war mehr als eine Fantasie
Bis zum Ende, bis zum letzten Atemzug, den ich atme
[Nach dem Chor]
(Ah ja, die ganze Nacht, ja, Julien, Julien)
Ich werde flüstern, «Julien» (Julien, Julien)
Bis zum letzten Atemzug, den ich atme (Julien)
(Ah ja, die ganze Nacht, ja, Julien, Julien)
(Julien, Juli—, Julien)
Über "Julien"
„Julien“ ist der erste Track von Carly Rae Jepsens viertem Studioalbum Dedicated . Sie veröffentlichte den Song als vierte Single am 19. April 2019 als Nachfolgerin des Cover und der Tracklist, die einen Tag zuvor enthüllt worden waren.
In einem Instagram-Post erklärte sie, dass das Lied ihr das Herz und die Richtung des Albums beibrachte, so dass sie es nicht mehr für sich behalten konnte.
Was haben die Künstler über das Lied gesagt?
In einem Interview mit iD sagte Carly:
repräsentiert diese eine Person, nach der ich immer sehne, was ich denke, dass viele Leute haben. “
Von wem handelt dieses Lied?
In einem Interview mit NPR sagte Carly:
Ich hatte damals einen Freund namens Julien. Das Beste an ihm war - so viele Dinge. Aber das, was mir auffiel, war sein Name, der so musikalisch war.
Wir hatten dieses romantische Wochenende in Quebec City zusammen, und ich glaube, es gab eine echte Taube in der Wohnung unseres Freundes, in der wir wohnten: Wir gingen im Schnee spazieren, und als wir hineinkamen, gab es eine Taube? Und dies war unser erstes gemeinsames Wochenende. Es war sehr seltsam, einer dieser Abende, der sich irgendwie traumhaft anfühlt.
Wir gingen getrennte Wege, und seitdem habe ich versucht, seinen Namen in ein Lied zu schreiben. Ich glaube, ich habe seitdem vier Songs mit dem Namen Julien. Und dies war der erste, der endlich den Reiz bekam zu beschreiben, wie dieses Gefühl ist - wenn du jung bist und gerade jemanden getroffen hast, aber du fühlst, dass es eine Ewigkeit werden wird. Er ist jetzt eher eine Metapher dafür, was es heißt, diese Person zu haben, die vielleicht diejenige ist, die davongekommen ist. Selbst wenn Sie etwas anderes finden, das funktioniert, werden Sie immer sagen: "Dieser Typ."
15 gründe carly rae jepsen ist dein liebesguru
Du bist der König der Burg
Wann immer du hier bist, weißt du, dass es sich richtig anfühlt
Mach dir keine Sorgen
Ich muss mich nicht bewegen, ich habe das Rampenlicht
Ich möchte, dass
Möchten Sie?
Ich möchte, dass du heute Nacht bleibst
Ich möchte, dass Sie sagen
Ich möchte, dass
Er will sich nie auf seine Gefühle beschränken
Er will niemals küssen und die Augen schließen
Er will nie weinen, weinen
Ich weiß nie wirklich, wann er gehen wird
Und auch mit Hallo höre ich auf Wiedersehen
Er bringt mich immer zum Weinen, zum Weinen
Wach auf ohne dich
Hochwasser in meinem Zimmer, ich sehe deine Scheinwerfer
Und du hast deine Gründe
Sie haben einen Weg, der es in Ordnung macht
Ich möchte, dass
Möchten Sie?
Ich möchte, dass du heute Nacht bleibst
Ich möchte, dass du bleibst
Ich möchte, dass
Er will sich nie auf seine Gefühle beschränken
Er will niemals küssen und die Augen schließen
Er will nie weinen, weinen
Ich weiß nie wirklich, wann er gehen wird
Und auch mit Hallo höre ich auf Wiedersehen
Er bringt mich immer zum Weinen, zum Weinen
Wach auf ohne dich
Wach auf ohne dich
Wach auf ohne dich
Ich wache ohne dich auf, Junge
Schrei-ji, schrei-ji
Wach auf ohne dich
Wach auf ohne dich
Wach auf ohne dich
Ich wache ohne dich auf, Junge
Schrei-ji, schrei-ji
Du bist der König der Burg
Wann immer du hier bist, weißt du, dass es sich richtig anfühlt
Mach dir keine Sorgen
Er will sich nie auf seine Gefühle beschränken
Er will niemals küssen und die Augen schließen
Er will nie weinen, weinen
Ich weiß nie wirklich, wann er gehen wird
Und auch mit Hallo höre ich auf Wiedersehen
Er bringt mich immer zum Weinen, zum Weinen
Schrei-ji
Weinen
Rufen Sie mich vielleicht an
Carly Rae Jepsen
Call Me Maybe Übersetzung Lyrics
[Strophe 1]
ich warf einen Wunsch in den Brunnen
Frag mich nicht, ich werde es nie erzählen
I schaute zu dir, während es fiel
Und jetzt bist du in meinem Weg
ich tausche meine Seele für einen WUnsch
Pfennige und Groschen für einen Kuss
Ich habe nicht danach gesucht
Aber jetzt stehst du mir im Weg
[Vorchor]
Ihr Blick hielt
Zerrissene Jeans, Haut zeigte
Heiße Nacht, Wind wehte
Wo denkst du gehst du hin, Baby?
[Vorchor]
Ihr Blick hielt
Zerrissene Jeans, die Haut zeigte sich
Heiße Nacht, Wind wehte
Wo denkst du gehst du hin, Baby?
[Nervenzusammenbruch]
Es ist schwer dich richtig anzusehen, Baby
Aber hier ist meine Nummer, also ruf mich vielleicht an
Was haben die Medien über das Lied gesagt?
Im Jahr 2018 stufte NPR dies als das 21 größte Lied einer weiblichen oder nicht-binären Künstlerin im 21. Jahrhundert ein und sagte:
Das Beste an dem Song des Sommers 2012 ist, dass es genau das ist, was es zu sein vorgibt: Ein Teenybopper-Pop-Hit, bei dem es darum geht, einen süßen Kerl (verrückt) zu treffen und den Mut zu fassen, ihn zu bitten, Sie anzurufen (vielleicht). Es macht Spaß und es ist flirtend und es macht Lust zu tanzen. Es geht nicht darum, supertief oder sexy zu sein - es geht nur darum, jung und glücklich zu sein und große Risiken einzugehen, wie mit einem Mann am Pool zu sprechen, während er Hollister-Jeans und viel Lipgloss trägt. Wenn in Emoji übersetzt, wäre mindestens die Hälfte der Texte ein Herz - mit ein paar küssen Gesichtern und Sonnenschein, der für ein gutes Maß hineingeworfen wird. Dies ist ein Lied, das sich immer am besten anhört, wenn es irgendwo von einem Radio ausgestrahlt wird. Mit einem prickelnden Disco-Beat und einem dringend eingängigen Refrain gelingt es 'Call Me Maybe', das Sommergefühl durch die Stimmung roter Teenager zu verewigen.
15 gründe carly rae jepsen ist dein liebesguru
Einen Knochen brechen, hat mich auf die Knie gezwungen
Sie brechen mir das Herz
Nur um zu sehen, wie es blutet
Ich bin krank vor Liebe
Krank wie eine Krankheit
Ruf mich nicht an
Nur damit ich dir gefallen kann
Ich kann es nicht ertragen, wie du lächelst
Ich kann es nicht ertragen, wie ich lüge
Ich weiß, ich weiß, ich weiß
Du hast den Schlüssel
Und du weißt, du weißt, du weißt
Das ist es für mich
Es liegt nicht an dir, weißt du, es liegt an mir
Aber
Neugierde
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Schau mich an
Hab dich an der Ecke gelassen
Dummes Mädchen, ich habe wirklich versucht, sie zu warnen
Ging die ganze Nacht durch die Straßen, bis Sie herumkamen
Ich wusste, dass du vorher kommen würdest
Sie haben jemals ein Geräusch gemacht
Ich weiß, ich weiß, ich weiß
Du hast den Schlüssel
Und du weißt, du weißt, du weißt
Das ist es für mich
Es liegt nicht an dir, weißt du, es liegt an mir
Aber
Neugierde
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Neugierde
Also beschuldige mich nicht heute Nacht
Das ist verrückte Liebe
Und du weißt, ich werde dir nach Hause folgen
Durch den Regen
Weil ich deine Liebe brauche
Und du weißt, ich werde dir nach Hause folgen
Weil ich deine Liebe brauche
Und du weißt, ich werde dir folgen
Ich weiß, ich weiß, ich weiß
Du hast den Schlüssel
Sie wissen, Sie wissen, Sie wissen
Das ist es für mich
Gut
Ich denke, wir sollten es ausprobieren, um zu sehen, ja
Neugierde
Also beschuldige mich nicht heute Nacht
Das ist verrückte Liebe
Und du weißt, ich werde dir nach Hause folgen
Durch den Regen
Weil ich deine Liebe brauche
Ja, ich brauche deine Liebe
Also nicht beschuldigen (nicht beschuldigen)
Ich heute Nacht (ich heute Nacht)
Das ist verrückte Liebe
Und du weißt, ich werde dir nach Hause folgen
Durch den Regen
Weil ich deine Liebe brauche
Ja, ich brauche deine Liebe
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Neugierde
Ich werde mich niemals gehen lassen
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh
Alles, was wir mit dieser Emotion anfangen konnten
Carly Rae Jepsen über ein Jahr E • MO • TION und was als nächstes kommt
Auf Carly Rae Jepsen wartet eine Schachtel Ostersüßigkeiten, als wir in ihren Tourbus steigen.
Es ist ein Geschenk der Frau ihres Regisseurs und voller traditioneller Pastell-Blautöne, Gelbtöne und Rosa, die den bevorstehenden Feiertag kennzeichnen sollen. Es gibt Peeps ("die sind ekelhaft", sagt sie und hebt sie angewidert auf, bevor sie zurück in die Schachtel geworfen werden), Cadbury-Eier, schwedischen Fisch, verschiedene Pralinen und viele Gummibärchen.
„Gummys sind mein Favorit“, erklärt sie, verschwindet für einen Moment im hinteren Teil des Busses und kehrt mit einer weiteren großen, ungeöffneten Tüte Haribos zurück. Im Anhang befindet sich eine Notiz, die persönlich an sie gerichtet ist und die von der jungen Tochter eines Mitarbeiters ihres Managementteams gezeichnet wurde. Zu: Carly liest es. Viel Glück!
Sie reißt sie auf und bietet an, uns Kaffee zu machen. „Sehr gesund“, witzelt sie, als sie ein paar kleine Schritte zu der Keurig-Maschine des Busses hinübergeht und sich mit vertrauter Ausstrahlung eine Tasse einschiebt.
Es ist ein paar Stunden vor der vorletzten Show auf der ausgedehnten nordamerikanischen Etappe ihrer Gimme Love-Tournee ("die intensivste Menge an Gesang, die ich in einer bestimmten Zeitspanne gemacht habe", bemerkt sie), und wir sind dabei Sie parkt am Hintereingang von Terminal 5, dem höhlenartigen Veranstaltungsort in Manhattan, wo sie bald in einem ausverkauften Raum spielen wird. Trotz ihrer charakteristischen Heiterkeit und Bodenständigkeit kann man sagen, dass sie von einer so langen Zeit auf der Straße etwas abgenutzt ist. Sie blickt aber auch begeistert in die Zukunft.
Wir setzen uns an den Esstisch für unseren Pre-Show-Snack, und Jepsen spricht mit der nachdenklichen Erregung von jemandem, der erst kürzlich eine Bestandsaufnahme darüber machen konnte, wie weit E • MO • TION sie gebracht hat. Ich frage: Also, rückblickend, wie denkst du, ist alles gelaufen?
Die vertrauten Gesprächsthemen, die Jepsens Weg zu E • MO • TION kennzeichnen, spielen sich wie eine Reihe von Punkten ab, die sich nie vollständig verbinden. Die kämpfende Singer-Songwriterin aus Vancouver landet auf Canadian Idol, wo sie auf dem dritten Platz landet, und dann geht es direkt in die Gedärme der Musikbranche, nach einem vorwiegend selbstgeschriebenen Album, Tug Of War, das (im Guten wie im Schlechten) ) ahmt die liebenswerte akustische Ballade ihrer Herkunft nach. Nachdem Jepsen sich hinter den Kulissen mit dem Schreiben von Toplines für andere Künstler eingelebt hat, tritt er 2011 mit „Call Me Maybe“ als Goldsolo an und startet mit seinem berühmten Justin Bieber-Cosign zu einem zermürbenden zweijährigen Werbezyklus auf der Rückseite des bester Popsong des Jahrzehnts. Dieser Song ist schließlich auf Kiss, Jepsens zweitem Album, enthalten, das sie zu einem Liebling einer bestimmten Pop-Stan-Klasse macht, aber keinen weiteren Hit hervorbringt, der seiner Lead-Single gerecht wird. ("Good Time", ihre datierte Zusammenarbeit mit Owl City, ist die einzige, die sich annähern würde.) Danach verschwindet Jepsen für einige Jahre aus der Öffentlichkeit und entscheidet sich dafür, ihren Bestrebungen nach einem Theateraufenthalt in Cinderella am Broadway zu folgen und wird fast sofort in den One-Hit-Wonder-Status verwiesen, eine Fußnote im späteren I Love The '10s VH1-Special.
Aber ohne dass wir alle wussten, arbeitete Jepsen in dieser Zeit an der besten Musik ihrer bisherigen Karriere. Sie kehrte an die Spitze des Jahres 2015 mit gerade genug Begeisterung zurück, um die richtigen Leute zum Aufmuntern und zur Kenntnis zu bringen - Gerüchten zufolge arbeiteten die Indie-Kids mit Dev Hynes, Ariel Rechtshaid und Rostam Batmanglij zusammen, einem Schwarm schwedischer Spitzentalente Popheads - und kam bereit für eine kritische Neubewertung zurück. Jepsen hatte auch zufällig das beste reine Pop-Album des Jahres im Schlepptau, eines, das am Ende so ziemlich auf der Jahresendliste jeder größeren Veröffentlichung landen würde. Es ist eine verwirrende Reihe von Ereignissen, die sich für einen Künstler angemessen diskursiv anfühlt, den einer unserer Autoren einst als unseren unglücklichsten Popstar bezeichnet hat. Jepsen scheint sich über die Umstände einig zu sein, die hinter ihrem Aufstieg stecken: „Das sind die Höhepunkte, aber zwischen den Rissen ist eine Menge passiert. Wenn überhaupt, schaue ich auf meine Geschichte zurück und weiß nicht, wie es zweimal hätte passieren können. “
Jepsen scheint in eine blitzschnelle Situation geraten zu sein, denn es ist sehr leicht zu lokalisieren, wo dies alles schrecklich schief gegangen sein könnte. Die nahezu universelle Bewunderung von E • MO • TION erscheint angesichts des außergewöhnlich holprigen Album-Rollouts, der ihm vorausgegangen ist, post mortem unwahrscheinlich. Von der Seitenlinie aus schien es das Ergebnis eines Teams zu sein, das sich nicht sicher war, ob es Jepsen als unterirdische Popgöttin nach Robyns Vorbild oder einfach als Nachfolger des Sängers von „Call Me Maybe“ vermarkten sollte. Die Strategie würde irgendwann und spürbar schwanken - als klar wurde, dass nicht einmal "Run Away With Me" ganz oben in den Charts landen würde - aber die Fehler, die vorher gemacht wurden, hätten fatal sein können.
"Ich kann auf nichts zurückblicken und bedaure es zutiefst", sagt Jepsen. „Es war alles eine wundervolle Erfahrung. Aber du machst einen Zyklus und siehst dir an, wie es abgelaufen ist. Sie sehen sich die Fragen an, die Sie zuvor hatten, und gehen mit einigen neuen Tools zurück, um zu erfahren, wie Sie das nächste Mal damit umgehen. Ich habe die jetzt und ich werde sie in Zukunft als eine Kraft des Nutzens nutzen. “
Der Auftakt zu E • MO • TION verlief wie eine Lektion, was man nicht tun sollte, wenn ein Popsänger prekär an der Grenze zwischen kultureller Allgegenwart und Kult-Gefolgschaft saß. Der erste und wahrscheinlich schädlichste Fehltritt als Einführung in diese neue Ära von Carly war die Auswahl von „I Really Like You“ als Lead-Single. Es ist ein guter Song, wenn man ihn unter die 17 anderen Tracks des zukunftsweisenden Pops auf E • MO • TION platziert - und er hat sicherlich seinen Anteil an Fans erreicht -, aber im Nachhinein ist er der geschlechtslosen High-School-Crush-Erzählung zu nahe gekommen von ihrer letzten Hit-Single, die sich als etwas anderes als ein Faksimile des gleichen Mädchens anmeldete, das „Call Me Maybe“ gemacht hat, und es würde nicht als Hinweis auf das gesamte Album enden. Es ist verständlich, warum das Management darauf drängen würde - auf diesen unauslöschlichen Haken, die scheinbar einfache Vermarktbarkeit, ein Musikvideocameo von Tom Hanks -, aber es hat wahrscheinlich mehr geschadet als geholfen, als es zu Beginn eines von Jepsen definierten Aufnahmezyklus war Neuerfindung. (Es landete auf Platz 39 der Hot 100, der einzigen Single aus der Liste, die in der Tabelle aufgeführt ist.)
"Um ehrlich zu sein, habe ich mich mehr für 'Run Away With Me' entschieden", gibt Jepsen zu. "Aber ich war auf der ganzen Linie einig, dass mir gesagt wurde, dass ich dich wirklich mag, und ich dachte ... Okay, solange wir als zweites weglaufen." Und sobald wir Tom Hanks an Bord hatten, dachte ich mir: Das ist lustig und frech, das ist ein Moment für sich. Das Lied gefällt mir wegen seines 80er Punsches, aber ich war besessen von diesem Saxophon. Aber Sie können immer zurückblicken und sagen, sollte ich haben? Und ich weiß nicht ... Ich hatte einen wundervollen Tag in New York, als ich mit Tom Hanks einen Film drehte. Es war ein cooler Teil meines Lebens und es war ein lustiger Moment in der Zeit. “
Eine weitere rätselhafte Option im Rollout von E • MO • TION war der erweiterte Veröffentlichungsplan des Albums. Es kam Ende Juni in Japan heraus, fast zwei Monate bevor es offiziell weltweit veröffentlicht wurde. (Danach dauerte es noch einen weiteren Monat, bis es auf den europäischen Markt kam.) Einerseits ist es ein Schritt, der aus geschäftlicher Sicht sinnvoll ist: Jepsen zählt zu den beliebtesten ausländischen Künstlern Japans, und die Verkäufe in diesem kleineren Markt haben zugenommen weit über dem Absatz in den USA. (Vor kurzem wurde dort Gold für den Verkauf von über 100.000 Exemplaren zertifiziert.) Die Strategie stimmt jedoch nicht: Das Internet ist das, was es ist. Das Album wurde praktisch überall veröffentlicht, sobald es in Japan herauskam, und die zwei Monate der Schwebe - als die Aufzeichnung technisch verfügbar war, aber nur, wenn man sie illegal herunterlud - sowohl finanziell als auch optisch.
Für ein Album, dessen Erfolg auf Mundpropaganda beruhte - Hey Freunde, wusstest du, dass der Sänger von "Call Me Maybe" das beste Album des Jahres gemacht hat? Nein im Ernst! Hör zu. - Es war frustrierend für Fans, die keine legale Möglichkeit hatten, sie zu teilen. Viele wandten sich der Piraterie zu, was zu einer Grundwelle der Unterstützung führte, aber zu mittleren Umsätzen. Schließlich gab Jepsens Team alle Vorwände eines traditionellen Album-Rollouts auf und veröffentlichte eine Woche vor dem offiziellen August-Street-Date einen Song mit wenig Fanfare.
"Sie hatten eine ganze Reihe von Gründen für den Spielplan", sagt Jepsen. „Aber ich blicke zurück und denke, das ist etwas, dem ich beim nächsten Mal mehr Aufmerksamkeit schenken werde. Nicht, dass ich mir all dieser Dinge nicht bewusst und involviert gewesen wäre und aktiv darüber debattiert hätte - Singles und Strategie -, aber damals habe ich wahrscheinlich anderen Leuten vor mir vertraut, und ich denke, das ist etwas, was ich daraus gemacht habe. Ich werde lernen, meine eigene Meinung zu den Dingen genauso zu schätzen, wie ich diese Macht weggebe. Ich denke, ich habe meine Kraft wirklich mit der künstlerischen Seite des Albums und den Dingen, auf die ich mich mehr gefreut habe, genutzt, aber ich denke, es ist wichtig, beides anzuschauen. “
Sogar jetzt scheint es, als würde ihr Team genau herausfinden, wie Jepsen für die breite Öffentlichkeit positioniert werden kann. Es gibt immer noch ein Zug und Druck zwischen dem alten und dem neuen Carly. Ihre beiden jüngsten Bestrebungen - Grease: Live! und das Fuller House- Titellied - sprechen Sie mit einem gesünderen, familienfreundlichen, in die Industrie eingebetteten Jepsen anstatt mit der schwülen, abtrünnigen, reifen Person, die E • MO • TION mit aufgebaut hat.
Aber Jepsen ist im Herzen ein Theaterkind. Das geht mit einer Veranlagung einher, eine Reihe verschiedener Rollen zu besetzen, sich aber in keiner von ihnen besonders zu Hause zu fühlen. Es ist unklar, welche Bewegungen in der E • MO • TION- Ära ihre waren und welche ihr aufgezwungen wurden, aber ich habe das Gefühl, dass sie eifrig danach ist, zu gefallen und bereit ist, den Silberstreifen in irgendetwas zu sehen. Sie ist nicht so sehr karrierefreudig, sondern pragmatisch und offen für alles, solange sie ihre Kunst als Ausgangsbasis hat, zu der sie zurückkehren kann, wenn alles zu überwältigend wird.
Jepsen hat vor allem das Temperament eines Schriftstellers. Es ist nicht etwas, was ich sofort bemerke, aber ihre übermäßig analytische Seite offenbart sich im Laufe der Zeit. Sie ist ständig im Kopf, aber gezwungen, nach außen zu projizieren. Sie macht sich noch einmal Gedanken und gibt ihre zweiten Vermutungen wieder. Es gibt eine Anti-Star-Qualität an ihr, die deutlich macht, dass es ihr nicht darum geht, berühmt zu werden. All die Dinge, die Jepsen zu einer so unwahrscheinlichen Pop-Ikone machen, machen sie auch zu einer überwältigenden, liebenswerten, normalen Person. Aber vielleicht ist es das, was sie so anziehend macht. In einer Kultur, die von Archetypen lebt, hat Jepsen keine, in die sie sich leicht einfügt. Stattdessen kann sie alle bewohnen, aber nur für kurze Zeit. Ihre wahre Introvertierte schlüpft schließlich immer durch.
Das ist ein Teil von Carly Rae Jepsens Anziehungskraft, der Grund, warum es so leicht ist, sich in ihren Liedern zu verlieren. Wir können uns in ihren äußerst gütigen, alltäglichen romantischen Ängsten widerspiegeln und tatsächlich glauben, dass die Sängerin am anderen Ende sie auch erlebt. Wenn ihre öffentliche Rolle sie im Stich lässt und die Werbemaschine hinter ihren Sputtern, hat Jepsen die Musik, auf die sie zurückgreifen kann. Und die Tracks auf E • MO • TION sind unbestreitbar genial, treibend und funkelnd mit Nuance und Vitalität, und sie bilden eine Erzählung um Jepsen, die besser ist als alles, was konstruiert werden könnte.
Während des Soundchecks ist Jepsen wachsam und kommandiert und flitzt mit ungestümer Energie über die Bühne. Sie ist eine Teamplayerin, die sich bei jedem ihrer Bandkollegen eincheckt, ihre Backgroundsänger näher an die Bühne rückt, um sie während der Show besser zu hören, und Dev Hynes dazu bringt, dasselbe zu tun. „Sei nicht schüchtern“, sagt sie, und er beugt sich vor und rutscht nach vorne, während er sich von ihrer Zusammenarbeit am Riff wegnudelt. Sie testet den hohen Gesangs-Run in "All That" immer wieder und wiederholt ihn wie ein nervöser Tick, selbst nachdem sie das Lied geübt haben. Sie ist sichtlich genervt darüber, dass sie im Training nicht die Marke trifft, aber sie ist zuversichtlich, dass sie es schaffen wird: „Ich werde es schaffen. Adrenalin wird einsetzen. “
Es tut. Später gibt Jepsen eine schillernde Leistung. Es ist das dritte Mal, dass ich sie auf den Fersen von E • MO • TION gesehen habe - zweimal im Herbst während einer Reihe von Aufwärmterminen für die erweiterte Gimme Love-Tour und noch einmal in dieser Nacht - und für jeden von Jepsen war an der Spitze ihres Spiels. Sie glänzt wirklich mit dem Feedback der Menge, besonders mit einem, das ihr Album gehört und mit ihm gelebt hat. Während der Show nimmt sie Transparente vom Publikum - Du bist meine Lieblingsfarbe, liest man; Junge Probleme, wer hat sie? fragt eine andere - und hält sie vor sich hin, damit alle sie sehen können, und freut sich über die Verbindung, die ihre Lieder hergestellt haben.
"Es hat uns alle umgehauen, dass die Leute, die zu uns gekommen sind, Zeit mit dem Album verbracht haben und die Lieder mit uns gesungen haben", sagt sie und vergleicht die Erfahrung mit Auftritten im Schatten von "Call Me Maybe". „Das war wirklich neu für mich und ein Traum von mir, mit einer Menschenmenge zu teilen. Ich habe einen schlechten Tag und wir stehen auf der Bühne und es sind nur eineinhalb Stunden, für die du die Zeit anhalten willst, weil es sich so lohnenswert anfühlt.
„Manchmal sehe ich mitten in der Aufführung jemanden oder sehe einen Moment zwischen zwei und ich vergesse fast die Worte, weil ich auf die beste Weise herausgeholt bin. Es fühlt sich so wunderbar an, ein Teil davon zu sein “, fährt sie fort. „Der Raum fühlt sich immer sehr liebevoll an. Ich denke, das hat mich als Performer selbstsicherer gemacht, weil ich mich nie richtig geurteilt fühle. Ich steige da hoch und habe das Gefühl, dass wir alle da sind, um zu feiern. “
Es gibt viel zu feiern, wenn es um E • MO • TION geht . Es fühlt sich für Jepsen wie ein autonomer künstlerischer Durchbruch an, der den Beginn eines neuen Kapitels ihrer Karriere darstellt. „Ich erinnere mich, wie ich mit Tavish [Crowe], meinem Gitarristen [und häufigen Songwriting-Partner], durch New York spazierte und in Mission Statements darüber sprach, wovon ich für dieses Album geträumt habe und was ich mir erhofft hatte“, erinnert sie sich . „Ich wollte, dass es ein Album der Reife wird - ein Pop-Album, das Erwachsene genießen können, das ich genießen kann, das meine Freunde genießen können. Ich wollte, dass es nichts ist, was ich aus irgendeinem Druck oder aus dem Wunsch heraus erschaffe, irgendetwas zu verfolgen. Ich wollte es nur aus purer Freude darüber machen, warum ich diese Karriere und meinen Lebensstil begonnen habe. “
Pure Freude ist etwas, das E • MO • TION ausstrahlt, auch wenn es sich um unordentliche Herzrisse handelt. Diese Songs handeln vom Versprechen einer neuen Verbindung, der Hoffnung auf ewige Liebe. Es gibt eine universelle Besonderheit, die einige als jugendlich kritisiert haben, aber Jepsens Geschichten sind gerade so pointiert, dass sie genau zeigen, was die Beziehung zwischen Erwachsenen ankurbelt und was uns jedes Mal, wenn wir frisch verliebt sind, zu einer sternenklaren Romantik werden lässt. Die Wirkung dieser Songs ist bei jeder Show, die Jepsen aufführt, in der überschwänglichen Menge zu sehen. Es wird öffentlich in sozialen Medien und auf Partys mit Ihren besten Freunden gezeigt.
Um zu verstehen, wie E • MO • TION funktioniert, frage ich, was es nicht ist: Wie würde ein Lied von Carly Rae Jepsen klingen, in dem es nicht um Liebe geht?
Sie hält einen Moment inne, dreht die Frage in ihrem Kopf um und steckt sich einen weiteren Gummibär in den Mund. „Ich habe nicht einmal vor, es zu tun, aber es ist eine ehrliche Faszination für mein Leben, das Thema Liebe. Heute Morgen habe ich meine Haare und mein Make-up gemacht und die beiden Frauen, die mich aufgemotzt haben… Jetzt weiß ich alles über ihr Liebesleben, weil ich neugierig bin und ständig Fragen stelle. “
Jepsen lenkt diese Neugierde auf mich: „Wenn wir danach zusammen zu Abend essen würden, würde ich sagen, erzähl mir von deinem Freund. Wie habt ihr euch getroffen? Wie war es das erste Mal, dass du…? Ich weiß nicht, woher das kommt. Das hatte ich schon immer. Ich mag die Feinheiten des Geschehens sehr. Wenn es ein Problem gibt, möchte ich es wissen. Und wenn ich zum Schreiben gehe, kann ich fast nichts dafür.
„Der Lebensstil, den ich habe, ist ein bisschen surreal, eine Beziehung in dieser Welt zu haben. Mein Freund [Fotograf David Kalani Larkins, der das Video „Run Away With Me“ gedreht hat] ist für eineinhalb Tage nach New York geflogen, und an beiden Tagen mache ich eine Show. Es ist sehr intensiv und sehr sporadisch. Ich denke, viele Dinge des Alltags - sechs Jahre nebeneinander zu sein, während Sie sich die Zähne putzen und schmutzige Handtücher auf dem Boden liegen lassen - habe ich nicht wirklich erlebt. Ich bin sehr jung in der Tatsache, dass meine Beziehungen immer sehr distanziert und sehr verherrlicht waren, und ich denke, das kommt in meinem Schreiben zum Ausdruck. Es ist sehr fantasiebasiert und märchenhaft, weil ich das Glück habe, mit dieser Rolle zu spielen. Oder vielleicht habe ich kein Glück ... ich weiß es nicht. Kommt auf deine Meinung an. “
Ich frage nach der Universalität der Popmusik, ob sie damit einverstanden ist, dass sie auf einer bestimmten Ebene gesichtslos sein muss, damit sich das Publikum darauf projiziert.
„Ich weiß nicht, ob es eine so enge Regel dafür gibt. 'Warm Blood' ist für mich zum Beispiel ein sehr persönliches Lied. Aber ich möchte, dass es für Sie persönlich ist, wenn Sie es anhören. 'Lieblingsfarbe' - Ich kann dir das Aussehen des Jungen und das Gefühl sagen und genau, woher 'Babyblau' in meinem Kopf kam. Aber dann, für ein Lied wie "Boy Problems", fängt es an, dass es lustig und albern ist, und ich möchte keine Angst haben, dorthin zu gehen . Also ich denke es kommt darauf an. Ich möchte das Gefühl haben, dass Menschen, die das Album hören, es zum Soundtrack ihres Lebens machen können. Wenn ich Musik höre, die ich liebe - sei es Pop oder Alternative-Pop oder ein Jazz-Song -, dann sind es diejenigen, die mich verbinden, die das Gefühl haben, dass der Autor wusste, was in meinem Leben vor sich geht. Wenn ich jemals für jemanden in der Nähe davon etwas erreichen kann, dann habe ich das Gefühl, gewonnen zu haben. “
Unterwegs schreibt Jepsen Lieder, um gesund zu bleiben: „Es ist etwas, von dem ich Erleichterung und Freude finde. Wenn in meinem Leben geschäftliche oder politische Probleme auftreten, kann mich das Schreiben dazu bringen, alles zu vergessen. Es war schon immer mein Schnuller. "
Was sie in letzter Zeit geschrieben hat, war überall auf der Karte. Sie hat für andere Künstler gearbeitet und für sich selbst experimentiert. Sie erwähnt, dass sie wirklich mit Leon Bridges und alten Motown-Platten zu tun hat, einem Pop-Country-Song, der aus dem Nichts kam, obwohl sie das Genre nicht sehr mochte. Sie hat sich neue Alben von 1975 und Christine And The Queens angehört und dabei Carly Simons Biografie gelesen. Es gab eine eintägige Session in Nashville mit Danny L Harle von PC Music, deren Enthusiasmus im Studio anscheinend nur ihrem eigenen Konkurrenz machte. (Jepsen über das aufstrebende britische Kollektiv: "Es ist anders als alles, was ich jemals gehört habe, und wie oft kann man das heutzutage über Musik sagen?") Sie wirbt für die Titel zweier spezifischer Songs, die beide mit Crowe geschrieben wurden: "Tenderly, " a Jazz-inspiriertes Stück und "Sails", ein ausgesprochen nicht-liebes-thematisches Lied über die Reise auf der Straße.
Sie genießt den Entdeckungsprozess, ohne dass sich der Druck eines Albums abzeichnet. Es sieht auch so aus, als würde sie die Lehren, die sie aus E • MO • TION gezogen hat, in ihre nächsten Schritte einfließen lassen : „Ich wünschte, ich hätte das bei all meinen Alben so gemacht. Sich wirklich Zeit nehmen und mir erlauben, keine Grenzen zu haben, mit wem ich arbeite oder welche Songs ich mache, bis ich finde, was sich wirklich richtig anfühlt. “Die Idee eines grenzenlosen Daseins taucht einige Male auf, die Versuchung der Kreativität ohne Einschränkung . „Ich habe den Wahnsinn von‚ Call Me Maybe 'und diesen Lebensstil und was war das für zwei Jahre meines Lebens im Vergleich zu dem, was das ist? Ich fühle mich viel wohler darin und viel fröhlicher und fühle mich viel mehr wie ich. "
Jetzt geht es darum herauszufinden, was als nächstes kommt, und Jepsen ist begeistert von den Möglichkeiten. „Ich habe meinen A & R-Kollegen angerufen und gefragt, ob es cool wäre, wenn ich drei Jahre weggehen und mit einer 45-Song-Deluxe-Edition zurückkehren würde. Und er war so super komisch - das kannst du nicht . Ich habe eine Weile dafür gekämpft, bevor mir genug Leute gesagt haben, ja, das wird nie passieren, also musst du es loslassen . “
Auch nachdem Jepsen den Traum, aus dem Rampenlicht zu verschwinden, aufgegeben hat, scheint er bestrebt zu sein, wieder an die Arbeit zu gehen. Nach ein paar Dates in Japan ist sie jetzt auf einer sechswöchigen Tournee durch Kanada für die einheimischen Radiorocker Hedley, ein Indikator für die immer noch unruhige Position, die Jepsen in der Welt des Pop einnimmt. Nach einem kurzen Sprung zurück nach Japan geht es direkt nach Schweden, um an ihrem nächsten Album zu arbeiten.
„Ich möchte nicht drei Jahre warten, wie ich es nach Kiss getan habe“, erklärt sie. „Ich fühle mich inspiriert. Ich denke, warum ich das letzte Mal so lange gebraucht habe, war, dass ich nicht wirklich wusste, was ich tun wollte. Ich sitze nicht hier und sage, dass dies der Plan ist, aber ich fühle mich wirklich bereit, ihn jetzt zu finden, und ich habe nicht das Gefühl, dass ich eine Pause brauche. Ich fühle mich erregt. Mein Traum wäre es, hoffentlich zu Beginn des Jahres 2017 etwas herauszubringen, bei dem ich mich richtig gefühlt habe. Aber wenn es sich nicht richtig anfühlte, würde ich warten. Das ist die eine Sache ... ich will nicht eilen. "
Auf einer gewissen Ebene fühlt es sich an, als würde Jepsen mir sagen, was sie weiß, was ich hören möchte. Sie räumt ein, wo der Rollout für E • MO • TION möglicherweise fehlgeschlagen ist, ist aber mit dem Ergebnis zufrieden. Sie möchte für drei Jahre weggehen und mit einem ehrgeizigen Projekt zurückkehren, aber auch nicht ganz verschwinden. Sie fühlt sich inspiriert und angefeuert und ist bereit zu gehen, will aber auch nicht eilen. Jepsen deckt alle Seiten der Gleichung ab und spielt jeden Winkel ab. Pragmatisch sein. Keine dieser Ideen ist wirklich widersprüchlich, aber sie sprechen einen Geist an, der sich nie ganz ausdrückt, oder jemanden, der immer noch versucht, seine Wünsche mit denen abzugleichen, die alle anderen von ihm verlangen. Die vielen Widersprüche von Carly Rae Jepsen.
Also, im Rückblick, wie denkst du, ist alles gelaufen? "Es lief besser, als ich es mir hätte vorstellen können."